■ Fondée en 1994 par Gaetano Battezzato et Marina Blandini, la compagnie crée sa première pièce, L’Acqua, La Pietra, coproduite par l’Hexagone de Meylan et le CICV de Montbéliard-Belfort.
Un spectacle où danse et vidéo se mêlent, inaugurant ainsi une longue recherche sur le rapport entre le geste et l’image. Avec cette pièce, la compagnie se produit dans les plus prestigieux festivals internationaux d’Italie comme Taormina Arte, Torino Danza et Palermo di Scena.

■ En 1995 la compagnie est re-fondée à Paris puis transférée à La Touche, petit village drômois, en 1996. La même année naît la pièce La voce sospesa, commande du Festival Palermo di Scena, qui sera donnée exclusivement en Italie.

■ En 1996, Catherine Dunoyer de Segonzac programme L’Acqua, La Pietra, au festival "Danse à Lille" et la compagnie reçoit pour la première fois une aide financière à la création.

■ En 1997, Amélie Grand, enthousiasmée par l’originalité du travail, invite Gaetano et Marina à participer au 51^ème Festival d’Avignon, dans le cadre de la première édition du "Vif du Sujet."
Naît alors Raconte-moi. Amélie Grand propose par la suite de les accueillir en résidence dans le studio des Hivernales durant deux ans.

■ En février 1998, naît, aux Hivernales d’Avignon, Par delà Terres et Mers, pièce créée en partenariat avec les Hivernales, la Scène Nationale de Cavaillon, Danse à Lille et l’Opéra de Messine.
Cette même année, la décentralisation instaure une commission régionale du Ministère de la Culture.

■ Le conseiller danse de la DRAC Rhône-Alpes, Laurent Vankote, suggère alors une implantation de la compagnie en Région. Habitués à travailler dans un esprit pionnier, les chorégraphes s’intéressent à la Drôme. Après une première installation à Romans, Gaetano et Marina parcourent le département à la recherche d’un lieu adapté.Ils repèrent le troisième étage de la Chapelle des Carmes à Montélimar mais devront attendre quelque temps avant de pouvoir s’y installer.
Ils créent cette année-là Corpo Corpo, qui inspirera une autre création commandée par le Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Lyon pour le Jeune Ballet.

■ La Compagnie bénéficie alors d’une résidence au Château de Grignan au cours de laquelle Gaetano et Marina, conscients du nombre restreint de structures pouvant accueillir des spectacles scéniques, conçoivent Métamorphoses.
Cette pièce autonome adaptée aux espaces non scéniques, compte à ce jour plus de 100 représentations en France et à l’étranger. Gaetano et Marina complètent leur résidence au Château de Grignan par une résidence à la Comédie de Valence et créent en 2000 Zoo, le jardin des délices, qu’ils tourneront entre autres à la Maison de la Danse de Lyon

■ En 2001, forts de leur dixième création, Gaetano et Marina installent leur compagnie à Montélimar grâce au soutien du Ministère de la Culture - DRAC Rhône-Alpes, du Conseil Général de la Drôme, de l’ADDIM Drôme et de la Ville de Montélimar.
La Chapelle des Carmes est désormais destinée au développement d’un pôle de création artistique. La compagnie développe ainsi son projet artistique au rythme d’une à trois créations par an et travaille de façon déterminée pour un ancrage dans le territoire drômois, tout en rayonnant au niveau régional, national et international.

■ En 2002, Guy Darmet invite les chorégraphes à la Biennale de la Danse "Terra Latina" avec la pièce Festa créée à l’Opéra National de Lyon.
Touché par l’écho de cette pièce, l’Opéra Théâtre de Saint-Etienne invite Gaetano et Marina pour une résidence de six mois au cours de laquelle naît Open the door and see - sextet sur le grand plateau du Théâtre Massenet.

■ En 2004, L’Opéra Théâtre de Saint-Etienne prolonge la résidence de la compagnie et lui donne comme mission de développer des activités autour de la danse sur le territoire ligérien.
En 2005, à l’occasion de son dixième anniversaire, la compagnie présente sur la scène du Grand Théâtre Massenet une nouvelle interprétation du spectacle Zoo, le jardin des délices et donne naissance à deux nouvelles créations très différentes : La danse du chaos ou l’art du mouvement et Nyx .

■ 2006 marque une étape essentielle pour le développement de la compagnie. En effet l’État et la Région Rhône-Alpes lui proposent un conventionnement triennal et confirment ainsi leur soutien et leur reconnaissance pour le projet artistique. La compagnie développe alors son action en faveur des projets innovants, en favorisant les croisements entre les institutions et les partenaires, en travaillant davantage sur son ancrage dans les territoire drômois et ligérien, en mettant en oeuvre des projets mixant les publics, en encourageant la pratique amateur.

■ Depuis 2006, des créations comme Caricias, O/Aria, Hanami, Bal A-B, Keep in/out témoignent d’un engagement artistique marqué par un retour à l’essentiel, au mouvement.
Le langage  chorégraphique s’épure, le dialogue avec les arts plastiques et visuels évolue vers une osmose encore plus étroite. Cette nouvelle approche artistique motive le Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Lyon à commander à Gaetano une nouvelle oeuvre pour le répertoire de son Jeune Ballet en 2008.

■ En 2009, la DRAC Rhône-Alpes et la Région Rhône-Alpes réaffirment leur soutien au projet artistique de la compagnie en reconduisant la convention triennale arrivée à terme. Dans cette perspective, la compagnie entend pouvoir donner plus d’impact encore aux actions qu’elle mène sur le terrain, et souhaite développer d’autres partenariats, diversifier ses projets, renforcer son champ d’action dans le territoire national et international.

■ 2010 marque dix ans de résidence à La Chapelle des Carmes à Montélimar : dix ans de développement, sans relâche, d’un maillage riche et diversifié de partenariats en Drôme. Un cycle que la Ville de Montélimar clôt définitivement, en récupérant ce lieu de création professionnelle (dans lequel travaillait depuis plus longtemps encore la Compagnie Emilie Valantin-Théâtre du Fust) pour le destiner à la création amateur. Un vent nouveau souffle sur les projets de la compagnie, et d’autres perspectives s'ouvrent pour elle en territoire rhônalpin.

■ En effet, un projet d’implantation dans un lieu qui puisse être identifié, aussi bien par l’ensemble du bassin culturel rhônalpin que par la profession au niveau national,  la pousse à imaginer un pôle de recherche chorégraphique qui réunirait en son sein des activités capables d’engendrer une vraie dynamique d’interactions artistiques, culturelles et sociales.

Ce projet pourrait voir le jour dans l’ancienne Filature Jasco à Vernosc-les Annonay, faisant de cette friche industrielle un centre chorégraphique départemental à la fois :

- lieu de création, pour la compagnie comme pour d’autres équipes artistiques accueillies en résidence,

- laboratoire de recherche interdisciplinaire favorisant les créations à la croisée des arts,

- et centre de formation et de sensibilisation à la culture chorégraphique, en proposant des formations aux professionnels et aux amateurs ainsi que des modes de rencontres originaux avec le public (répétitions ouvertes, restitutions, débats…).

La multiplicité des partenaires potentiels témoigne de la vitalité de ce projet et de son adéquation au contexte culturel, social et économique actuel :

- la mairie de Vernosc-les-Annonay,

- la Communauté de communes du Bassin d’Annonay (Cocoba),

- le Pays de l’Ardèche Verte,

- le Conseil général de l’Ardèche,

- la Région Rhône-Alpes,

- et le Ministère de la Culture et de la Communication/DRAC Rhône-Alpes.

Ainsi, la compagnie entamera ses premières actions dans le territoire annonéen dès l’automne 2010
(formations, représentations au cours de la Saison Culturelle, résidence de création, répétitions publiques, lecture-démonstration, action culturelle, performances…) tout en poursuivant ses rencontres avec les différents partenaires de ce projet et ses actions pour sa concrétisation.